Zatiaľ 37 najlepších albumov ambientu z roku 2019

Táto nahrávka s názvom pokorný ručný rekordér, ktorý umelec používa na zachytenie nápadov mimo manžety, je dokumentom geniálneho procesu. Jeho osem skladieb je plných rovnakých prízračných vokálnych aranžmánov, ktoré jej priniesli LP platňu 2018 Už je neskoro jeden z najlepších v roku, ale po okrajoch je to trochu rozmazanejšie. K týmto osamelým kúskom sa hodí rozkoš a vlastná povaha. môžete cítiť, že pochádzajú od skutočnej osoby v miestnosti niekde a sami spievajú do mikrofónu.

Hudobník Curved Light, ktorý je dnes založený v Austine, bol síce zostavený v priebehu piatich rokov a v troch mestách. Tok a návrat je menej epická cesta ako zbierka farebných fragmentov. Stopy sú neskutočné a na okrajoch ostré, akoby niekto vzal kladivom na úplne dobrý kaleidoskop. Kúsky sú samozrejme stále rovnako krásne.

18-minútová óda na ranné slnko v podobe elektrického organového horizontu a malých lúčov ozývajúcich sa akustických gitár, ktoré žiarivo žiaria uprostred dronov. Na ráno, keď vás žiadne množstvo kávy nedokáže pripraviť na stresy sveta, vám to môže poskytnúť trochu pokoja.

Táto páska, poháňaná letnými horúčavami a vierou vo filozofiu „slabého počúvania“, bola snahou o uvedomenie si čo najmenšieho fyzického pohybu počas živého koncertu. Dva dlhé kúsky, ktoré tvoria každú stranu, sú, ako si viete predstaviť, ľadové v tempe aj transformácii - vyžadujú si osobitnú pozornosť, aby ste ocenili jej jemné posuny. Jeden pre skutočných zonerov.

Druhé album Ellen Arkbro pre Subtext má skromný názov a skromné ​​koncepty: dve skladby - jedna na organe, druhá na gitare - každá dlhá asi 15 minút. Ale efekt každého z nich je mystifikujúci - ak sa rozhodnete osláviť neobvyklé melodické a harmonické intervaly, kúsky sú klzké a čudné - nebyť popisu poskytovaného jednotlivými názvami skladieb, možno ani nemusíte nevyhnutne vedieť, že sa vôbec narodili z akustických nástrojov. . O projekte, ktorý sa tvári ako taký jednoduchý, treba veľmi uvažovať.

Nová nahrávka Euglossine je hravá, prchavá a zložitá, ako to, čo by ste možno čakali od skupiny prog, ktorej čelí lesné zviera zo sobotného ranného filmu. Prekvapivý, závratný „prírodovedec“ by bol hitom animovanej kapely - je to ideálny soundtrack k lenivému víkendovému ránu.

Christian Fennesz nahrával s riedkym prívalom elektroniky v malej spálni a vytvoril svoj najpohnutejší sólový album za posledné roky. Je minimálny svojím prístupom a následne aj zvukom. Najmä v porovnaní so snehovo slepými nahrávkami, ktoré vytvoril za posledné desaťročie, sa stará o osvetlenie malých gest a krátkych blikaní statiky a melódie.

Hudba gitaristu Akrona G.S. Schraya je ako osvetlenie zlatých hodín v podobe piesne, ktorá sa kúpa v akomkoľvek priestore v nadpozemskej žiare. Je to mimoriadne otvorený, čestný a vrelý - pocity, z ktorých človek vždy mohol viac využívať.

Toto prvé vydanie LP (a pre mňa nové) z albumu Emeralds, John Elliott, ktoré bolo prvýkrát vydané na limitovanej kazete v roku 2016, je zemité a mysticky živé, ako naznačuje jeho názov. Tieto syntetické kúsky pučia a kvitnú s logikou, ktorá je súčasne botanická aj nadpozemská - ako napríklad sledovanie slnečnice, ktorá sa cez hranol obracia k popoludňajšiemu svetlu.

Ponuré syntetické linky a sipotné dychové nástroje dopĺňajú tento technický autoportrét newyorského umelca Johna Also Bennetta, častého spolupracovníka okolitých velikánov, ale zriedka vydávateľa sólovej hudby. Erg Herbe je myslené ako vnútorná cesta do jeho psychiky a je to celkom príjemné. Jeho hlava sa javí ako pekné miesto na rozrastanie sa a chvíľu si oddýchne.

Táto nahrávka, vytvorená ako pocta osamelým krajinám a „miestam“, ktoré sú opísané v spisoch Enda, Ballarda a McCarthyho, je riedka. V danom okamihu je zriedka viac ako niekoľko pohyblivých častí, čo vás núti vynulovať prázdne miesta v stopách a prázdne miesto aj okolo vás. Zrazu si taký sám.

Terénne nahrávky dlhej jesene v Saskatoone tvoria základ vstupu zvukovej umelkyne Kate Carr do rastúceho kánonu značky Longform Editions, ktorá všetky svoje nahrávky smeruje k filozofii hlbokého počúvania. Takže si tu priblížte malé detaily: škrípanie chodidlami po chodníku, vibrujúce vibrácie rezonančných mostov, klebetenie popoludnia v kaviarni. Je to zvuk života prežitého v spomalenom filme.

Nový záznam Kevina Richarda Martina je inšpirovaný traumatizujúcimi a jemnými následkami narodenia jeho syna a je napätý a strašný. Vzrastajúci bas, monochromatické drony a syčivé atonálne prvky vyvolávajú strach a neistotu tohto obdobia, ale končí sa jasnosťou a nádejou v podobe klavírneho diela s názvom „Bright Future“. Niekedy sa situácia zlepší, aj keď sa to zdá nepravdepodobné.

Tvorca jedného z najlepších soundtrackov videohier v nedávnej pamäti - bujná mid-fi v roku 2018 Svetlo modrá —Vráti sa s riadnym debutom, ktorý jej umožní preskúmať jej ligotavé melódie vo vyššom def. Jednotlivé kúsky sú nostalgické a ľahké, ako napríklad počúvanie spomienky, pomocou softvéru na vyjadrenie vocaloidu, ktorý pripomína, aký bol jej hlas, keď bola mladšia.

Všetky druhy jednoduchých lo-fi klavírnych slučiek sa tiahnu hlboko v okolitých značkách Bandcampu, ale tento sólový projekt z Indiany má iskru, ktorú má málokto. Domáce kúzlo a alchymistické tajomstvo stačí na to, aby sa vám to oplatilo, ale ak a keď vstúpi do hry viac prvkov, bude to projekt, ktorý stojí za to mimoriadne pozorne sledovať.

Na svojej novej nahrávke plodný syntetizátor M. Geddes Gengras ponúka päť zdĺhavých skladieb, ktoré lapajú po dychu, drone a stonajú. Je to koniec času, čo sa hodí pre tieto posledné dni na umierajúcej planéte.

Abstraktná poetika elektronických skladieb chicagského umelca M. Sagea sa na jeho novom albume trochu prehnala, trochu prepadla Chyťte požehnanie . Existujú chvíle nehybnosti a zamyslenia, ale je tu aj priestor pre voľno-asociatívne syntézne a ukážkové diela, ktoré vypĺňajú kúsky ako „poľský trojuholník“. Ponúka lásku a svetlo pre tých, ktorí to potrebujú.

Rovnako ako koláž pohľadníc je aj táto páska intímna a neskutočná. Sullivan sníma záznamy z terénu, triesky a plátky, takže ich pôvodné zdroje je ťažké zistiť, ale srdce stále existuje. Cítite, ako ľudstvo vyžaruje.

Príspevok Whitney Johnsonovej k vydaniu Longform Editions je stále, jednoduchý kúsok, ktorý experimentuje s intervalmi a frekvenciami v snahe vytvoriť mozgové vlny spojené s hlbokým spánkom. Za týmto účelom ona ponuky že opakovane hovorila za mixážnym pultom a dolaďovala záznam - čo je rovnako dobrým dôkazom jeho efektívnosti ako kedykoľvek predtým.

Táto nahrávka je kolekciou inštrumentálnych gitarových kúskov v ľahkej a hmlistej tradícii predvídania mystikov z 80. rokov, ako sú Vini Reilly z Durutti Column a Lawrence z Felt. Je to bez slov a bez bubnov, ale nikdy bezcieľne. Odhoďte svoje starosti nabok a odplávajte preč.

Liz Harrisová Projekt Grouper príležitostne skúmal bahno a bahno, ktoré sa usadzuje pod tradičnejšími štruktúrami prostredia, ale ako Nivhek sa do neho zahrabáva. Je to pomalá plavba cez jej temnejšie impulzy, vrstvenie záznamov abstraktného poľa, vzdialená syntéza a predzvesť harmónie pod silným filmom reverbu. Je to ťažké, ale práve tam Harris žije.

Moje najpamätnejšie skúsenosti s hudbou Orena Ambarchiho sú dokonca aj jeho drvivé živé vystúpenia, ktoré sú ťažké spôsobom, akým je málo iných. Často sa zdá, že jeho gitarová tvorba by vám mohla roztrhnúť póry - je to hustá, neodpúšťajúca vec; ako vdychovanie priemyselných výparov. Jeho nový album Opičí anjel je iný - väčšina jeho nahranej hudby je naozaj veľká - je ľahká a zložitá ako kulinárska pena. Je to malý zázrak, že je schopný znieť tak toxicky a tak životodarne.

Muž, ktorý je známy pod menom Buttechno, dáva tomuto vydaniu vážnejšiu čiapku - kolekciu hutných kúskov šteklivých statických a zrazených melódií. Názov v preklade znamená „dom mŕtvych“, ktorý sa odhlási - jedná sa o hororové filmy.

Syntetista Austin Cairns, ktorý vykúzli spomienky, ktoré ste možno nikdy nežili, a pocity, na ktoré si v tejto šesťstopovej zbierke celkom nepamätáte. Odkvapkávajúce modulárne melódie a teplé syčanie pásky sú kombo, ktoré nikdy nezostarne.

Rovnako ako jeho otec - veľký experimentátor Robert Ashley - aj Sam Ashley má talent vkĺznuť do náhodne hlbokých frázových obratov do zdanlivo nekonečných prúdov vedomia. Tento záznam začína meditáciou o význame šťastia, potom sa rýchlo presunie do rozprávania príbehu o odsúdených kanibaloch na Donnerovej strane, skôr ako sa stane príbehom ľudí, ktorí padajú z vysokých výšok a žijú. Čo to znamená ako celok? O to nejde. Iba obdivujete malé okamihy. Je ich tam toľko veľa.

Povzbudzujúce a pečené nahrávky Scotta Gilmora sa blížia k postrannému umeleckému popu kolegov výstredníkov z LA, ako je Ariel Pink. Ale tento je stále surrealistický a opustený a bujnie vo svojej ukameňovanej samote. Je to soundtrack k opustenej promenáde na pláži, dlho potom, čo prišlo more, aby odnieslo náklon.

Terénne záznamy chvenia vtákov a vetra a vody telegrafujú dispozíciu tu; toto je hudba určená na oslavu prírodného sveta. Syntetika slúži iba ako ozvena tohto pocitu, ktorá sa rozdeľuje a vyvíja týmto nádherne amébovým spôsobom.

V niektorých otáčkach chladno a v predtuchách, v iných zasa príjemne a príjemne, je album Tavishi zo začiatku roka 2019 najlepší pre komplikované priestorové priestory, pretože keď si nie ste istí, či sa chcete smiať alebo plakať, určite viete, že musíte byť zatvorení. na chvíľu sa vzdialite od sveta. Existuje pieseň, ktorá je založená na sonifikovaných údajoch o rakovinových bunkách, ktoré sa samy najedia, aby prežili - a ktorá tu trochu dostane náladu: existuje napätý boj a vytrvalosť napriek tomu všetkému.

Tento spolupracovník je iba jedným zo šiestich celovečerných záznamov, ktoré boli zatiaľ nahrané do Bandcampu japonského umelca Chihei Hatakeyamu v roku 2019. Všetky sú trpezlivé a nadpozemské, ale tento o niečo viac. Kúzlo v tom spočíva v diele na elektrickej gitare - ktoré hrá Hatakeyama aj Tetuzi Akiyama - ktoré vyžaruje z dôverne známeho nástroja úplne neznáme tvary. Zakaždým, keď budete počúvať, môžete nájsť ďalšiu malú melódiu alebo štruktúrovaný kúsok šumu, ktorý vás ohromí.

https://quiettimetapes.bandcamp.com/album/big-room

Kusy, z ktorých pozostáva Ulla Straus Veľká izba Rovnako ako väčšina toho, čo je na tomto zozname, sú tiché a pomalé, stále sa pohybujú. Syntetické a hravé, syntetické slučky sa hojdajú tam a späť ako vreckové hodinky v rukách hypnotizéra. Pozri sa pozorne - začínaš byť veľmi ospalý.

Séria FRKWYS od RVNG - ktorá spája mladé posúvače hraníc s ich experimentálnymi predkami - spája portlandské duo Visible Cloaks s japonskými legendami prostredia yoshio Ojima a Satsuki Shibano na vyrovnanosť . Výsledky sú v niektorých momentoch predvídateľne veľkolepé, šteklivé a digitálne a v iných zasa teplé a lákavé. Je to environmentálna hudba pre internetový vek.